Max Bill: Las Buenas Formas del Arte

El día de ayer tuve la oportunidad de ir a la exposición del famoso y ya difunto artista suizo Max Bill. Nacido en Winterthur en 1908 participó intensamente en trabajos artísticos de diversos tipos a lo largo de su vida. Creó obras en pintura, escultura, obras gráficas, arquitectónicas, y diseñó portadas, folletos y anuncios tanto de sus propias exposiciones como de revistas, periódicos, carteles, libros, etcétera, así como diseño de mobiliaria e industrial.

Max Bill

Ésta exposición, localizada en la calle Castelló #77 en la Fundación Juan March, cuya entrada es gratuita estará sólo disponible hasta el 17 de enero del 2016. Es un viaje cronológico a lo largo de la vida de Max por medio de sus obras. La dinámica de la exhibición es tomar uno de los folletos informativos que se encuentran en la entrada e ir viendo, por medio de los números distribuidos alrededor de las obras, los detalles del nombre, materiales, tamaño, año de creación, colección a la cual pertenece la obra y si es necesario, la traducción del título. 

Las técnicas que utiliza son muy variadas, desde el óleo hasta el bronce, tiene todo tipo de arte para agradar a todo tipo de personas. Mis favoritas son aquellas con más color, que están situadas al final de la exposición y por tanto fueron parte de sus últimos años como artista.

A continuación unas cuantas obras del artista:

Composición Espacial y Muchacha Coqueta. Óleo sobre contrachapado y
óleo sobre cartón. Colección Chantal y Jakob Bill.

Gato Gigante Prisionero. Óleo sobre lienzo.
Colección Chantal y Jakob Bill.

Dos cabezas. Óleo sobre contrachapado.
Colección Chantal y Jakob Bill.

Quince variaciones sobre un mismo tema.

Quince variaciones sobre un mismo tema.

Cuatro construcciones sobre un mismo tema.

Ritmo en cinco colores y A través de tres zonas. Óleo sobre lienzo.
Colección Chantal y Jakob Bill.

Ilimitado y Limitado. Óleo sobre lienzo. Kunstmuseum Winterthur.

Superficie infinita en forma de columna. Latón dorado a base de madera.
Kunstmuseum Liechtenstein Vaduz.

Construcción a partir de tres planchas iguales.
Acero inoxidable. Colección Macba.

Como ya mencioné, mis obras favoritas son las últimas, por la gran cantidad de colores brillantes que contienen. Me refleja un gran número de emociones alegres, de ansiedad, de felicidad, de vida. Max utiliza mucho lo que son las formas geométricas, líneas, cuadros, alternando entre ellos colores que combinan sin degradado aparente. Es uno de los principales exponentes del arte concreto, que es un movimiento que se preocupa por la estética abstracta. Una de las características fundamentales de este movimiento es que se enfoca más en las líneas y las superficies, haciendo del color un segundo plano; utiliza mucho los círculos y las líneas rectas. 

La obra que más me impactó fue la de Ilimitado y Limitado, no sólo su nombre es un juego de palabras y se contradice, sino también la pintura en sí. Podemos observar en ella un fondo de colores en degradado, colores claros y oscuros. Y en el centro de la obra una línea que divide o limita dichos colores, pareciendo un relieve. Ésta línea está creada a partir del término de los colores, o sea no hay una línea como tal dibujada. Me gusta porque como su nombre lo dice, limita los colores en cierto punto, pero no completamente. Por lo tanto, el fondo colorido es ilimitado y limitado a la vez. 

Otra obra que me encantó fue la Superficie infinita en forma de columna. El reflejo de la obra misma en el material con el cual está creado la hace parecer más grande de lo que en realidad es. Me recuerda mucho al símbolo del infinito que volvió tan popular en los últimos años, sólo que esta escultura no es igual al símbolo. Tiene una parte recta, que es donde se refleja la obra, y una parte torcida que causa la forma interminable. Me parece estéticamente agradable a la vista y me causa una sensación de modernidad, de esperanza en el futuro porque se ve muy liso y limpio. Es una obra que une pasado, presente y futuro en una sola forma.

Concluyendo con esta exposición podemos decir que Max Bill fue un artista de renombre en el mundo de las formas, y en mi opinión, su época de mayor desarrollo fue a partir de los 60s. Situándolo en un contexto histórico, la psicodelia del momento influyó en la temática y el colorido de sus obras.