martes, 1 de diciembre de 2015

Intercambiador Acart #1

A falta de exposiciones, he decidido tomar el curso como una exposición, espero sea posible. Así que aquí tienen mi resumen de Intercambiador Acart Día 1.





























Arte fuera de las fronteras, un proyecto nombrado Intercambiador Acart que inició en 2011, pretende acercar a los jóvenes artistas al arte y la cultura de otros países por medio de cursos e incluso intercambios. Aprenderemos por medio de artistas de otros países, la cultura, la definición de lo que es un artista y las formas de expresión que utilizan artistas determinados.

Comenzamos con Lidija Delić, nacida en Serbia, es artista profesional desde hace 4 años, tomando uno de esos como posgrado. Se le puede destacar por la estética del silencio ambiental y la resistencia al tiempo. Creció cerca del mar, lo cual puede ser una de las razones de su extravagante gusto por el agua y el mar. Al egresar de la universidad no sabía dónde presentar sus obras e inició un proyecto con otros artistas para encontrar un lugar que les fue patrocinado, y ahora lo mantienen para presentar obras de jóvenes artistas, el proyecto actualmente se llama U10. Y constantemente realiza ferias donde los artistas recién ingresados al mundo real son revelados. 

Como artista se personaliza en fotografía, después de haber tomado la fotografía con la que quiere trabajar, reduce cuestiones (práctica que realiza desde la universidad) y crea pinturas de óleo. Utiliza mucho el blanco como luz. Nunca muestra las pinturas como grandes instalaciones, ya que prefiere hacer dibujos pequeños sobre grandes superficies. Es muy poética a la hora de retratar sus sentimientos en el lienzo. En lo que se trata de papel, le gusta explorar las texturas del papel hecho a mano. Ella cree que el vacío significa algo. 

Inspirada en artistas relacionados con el océano: Tacita Dean, Douglas Gordon, Mark Lewis. Recurre a poemas sobre tiempo y libros de Marcel Proust. 

Temas: agua principalmente, espacios vacíos, imágenes que muestran que hay algo detrás de una situación, fotos después de un hecho que pasa a pinturas intentando recrear el suceso, hacer recordar a la gente historias, interactuar con la gente, explorar su memoria y sentimientos privados.

Escena, tema. Base para crear una exhibición de playas. 




Cuadros. Instalación para que sean postales para que la gente tenga algo de su trabajo. 


Lago en serbia. Algo esta pasando en las sensaciones. Nació como las ganas de reproducir un sueño. 


Lago en serbia. Algo esta pasando en sensaciones, inicio con las ganas de reproducir un sueño. 


Seascapes. Dibujos creados desde la facultad, conectados con los demás indirectamente. 5 capas de dibujos, mejoras de fotos en la pintura. 




Dibujos en mármol y sonido. Mujer en el mar que se va introduciendo en el agua. No tiene una historia en sí. Es un ciclo. Uso del mármol por la conexión con Miguel Ángel y con el mar. Tenía altavoces con el sonido de las olas. 




Escenas de una película. Queria hacer sh propia pelicula pero solo tomo unas partes para ambientar al espectador.


Dibujos de clavados.


Pintura en aluminio de clavados. Material que explora para conectar la superficie de reflejo. 


Instalación de lagos y mariposas en mármol con calcomanías de tatuajes. Experimentos con materiales. Conectada con la historia de Proust con el tiempo. 


El segundo artista invitado el día de ayer fue Babelis, proveniente de Grecia. Él menciona que antes de la crisis no había dinero para la cultura. Está altamente interesando en el arte no materialista, es decir que se trata de un artista por hobbie, trabaja en la calle o sitios abandonados sin importar que no le compren obras. Por supuesto, para sobrevivir, trabaja en galerías y expone ciertas obras, pero no son de su complacencia. Trabaja en superficies grandes sin limitaciones, principalmente se enfoca en hacer sitios abandonados regresar a la naturaleza, o sea crear una imagen de cómo era antes de la construcción, utiliza materiales naturales o baratos. Y después de un tiempo destruye algunas de sus obras, ya que no le interesa que la gente vaya a verlas. No busca enaltecer algún sentimiento ni crear una reacción en el espectador. Simplemente pinta para expresar su sentir, de tal manera que no existe una comunicación artista-espectador. 

Temas: animales, naturaleza, arboles metafóricos, sacados de antologías, expresa sentimientos del momentos sin planear, naturaleza como revolución a la destrucción humana.









Y así concluyó el primer día del curso Intercambiador Acart.

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